法国批判现实主义文学
法国批判现实主义文学依其思想和艺术特徵的发展变化情况可划分作三个阶段。
基本介绍
- 中文名:法国批判现实主义文学
- 早期阶段:30—40年代
- 中期阶段:50—60年代
- 后期阶段:70年代以后至20世纪初
作家及作品
司汤达和《红与黑》
司汤达和《红与黑》
1、司汤达的生平与创作
司汤达(1783—1842)是法国批判现实主义文学的奠基者之一,自称为“人类心灵(灵魂)的观察家”,原名亨利·贝尔。青少年时期受外祖父启蒙思想的影响,曾两度追随拿破仑远征,王政复辟时期遭冷遇侨居义大利,这些经历促使他形成了追求民主自由的理想,反抗封建专制的思想倾向。
(1)米兰时期(1815—1821)
主要作品有:《海顿、莫扎特、梅达斯太斯的生平》(音乐家传记)、《义大利绘画史》(主张把艺术当作科学来研究)、《罗马、那不勒斯和佛洛罗萨》(游记、随笔,歌德说“这本书唯读一遍是不够的” )。
(2)巴黎时期(1822—1830)
主要作品有:《英国通讯集》(1822年开始匿名为英国报刊写的巴黎通讯集)、《论爱情》(研究爱情心理的着作,高度肯定了“激情的爱”,为以后他的作品中爱情故事的描写奠定了理论基础。)、《拉辛与莎士比亚》(评论集)、《阿尔芒斯》和《红与黑》。
《拉辛与莎士比亚》是法国批判现实主义的美学宣言书,在浪漫主义旗号下提出了现实主义的创作原则。司汤达在这部法国最早的现实主义美学论着里,反对那些模仿这两位伟大的诗人的古典主义者,提出自己的理论主张。他认为艺术地反映当代生活是新文学的任务(主张文学必须适应时代潮流)。他还提倡不同于古典主义的浪漫主义创作方法,认为浪漫主义作品“表现人民的习惯和信仰的现实状况”,因此,“可能给人民以最大的愉快”。司汤达还主张认真观察、研究、反映现实生活。司汤达所说的浪漫主义其实就是以后被称为现实主义的创作方法。这部重要理论着作对法国19世纪现实主义文学的发展有重大影响。
《阿尔芒斯》的副标题是“一八二七年巴黎一个沙龙的若干场面”,这是司汤达的第一部长篇小说,也是他的唯一一部政论小说。它以复辟王朝1825年颁布法令赔偿流亡贵族10亿法郎为背景。女主人公阿尔芒斯是个贫穷的贵族少女,过着寄人篱下的悲惨生活。她和贵族青年奥克塔夫相爱,两人都对贵族社会不满。如果赔偿法案得以通过,奥克塔夫将成为富有的继承人,贵族社会也将对他另眼相看,但正是这些原因酿成了他与阿尔芒斯的爱情悲剧。奥克塔夫的舅舅为了霸占他的财产,全力破坏他的婚姻,致使奥克塔夫服毒自杀,阿尔芒斯进了修道院。小说通过这一爱情悲剧,揭露了复辟时期封建贵族妄图扭转历史车轮,恢复封建秩序的反动嘴脸,再现了贵族阶级必然没落的历史趋势。小说对男女主人公的心理刻画生动细腻,显示了作者独特的艺术风格。
(3)义大利西维达-维基亚领事时期
主要作品:《义大利遗事》、《巴马修道院》、《吕西安·娄凡》
《义大利遗事》是司汤达的中短篇小说集,主要写“激情的爱”与社会现实的矛盾,表现了作者对“力”与“热情”的讚美。其中的《法尼娜·法尼尼》(写于巴黎时期)是司汤达最着名的短篇小说,取材于当时的社会生活。主人公彼特罗是烧炭党的首领。他在越狱时身受重伤,为了躲避追捕,误入公爵家里,受到公爵掩护。公爵小姐法尼娜和他秘密相爱。但是为了祖国的解放事业,彼特罗牺牲了个人感情,离开法尼娜,密谋再次起义。法尼娜的爱情是自私的,她要把彼特罗据为己有,当彼特罗不听她的摆布时,就向政府告密,烧炭党人因此被捕,彼特罗投案自首。当他得知事情真相后,便与法尼娜彻底决裂。司汤达通过这个故事,歌颂义大利烧炭党人忠于祖国的自我牺牲精神。
《巴玛修道院》可以看作《红与黑》的姊妹篇,是司汤达生前唯一受到称讚的作品。巴尔扎克在《贝尔先生研究》里对它作了充分肯定,称它是“观念文学的杰作”。小说以复辟时期义大利的社会生活为题材,以巴玛公国为背景,以贵族青年法布里斯的富有浪漫色彩的爱情故事为线索,通过法布里斯的社会理想和个人野心的幻灭过程,反映了19世纪初“神圣同盟”统治时期宫廷的阴谋与斗争,揭露宫廷专制的黑暗统治和教会的冷酷虚伪,讴歌义大利的民族解放事业。作品的故事情节虽然发生在义大利,实际上是法国社会的缩影。巴玛公国的腐朽黑暗,正是欧洲神圣同盟君主国残暴统治的集中表现。在艺术上,这部小说结构严密,情节紧凑,人物性格鲜明生动,心里刻画细腻入微。
《吕西安·娄凡》(又译作《红与白》)是司汤达生前没有写完的长篇小说。作品中的故事情节发生在七月王朝时期,主人公吕西安的生活经历构成了作品的主要线索。他是巴黎大银行家的儿子,青年时代曾因共和主义倾向而被学校开除,在父亲安排下进入外省军队。不久,他离开军队返回巴黎,根据父亲的意见,当上内政部长的秘书。儘管他厌恶官场陋习,却又不得不捲入卑鄙龌龊的政治活动。他不满现状,但始终没有摆脱资产阶级的束缚。小说反映了七月王朝时期複杂的社会矛盾,揭露了金融资产阶级篡夺革命果实的丑恶嘴脸,鞭挞了残酷剥削、血腥镇压人民民众的反动当局。这些都体现了作者对七月王朝的态度。
儘管司汤达在世时,只有少数几个知音,但是对于文学的事业来说,这几个人足够了。其中一个是巴尔扎克,一个是梅里美,再有一个是远在德国的大文豪歌德。歌德读过《红与黑》之后,很欣赏司汤达的细腻观察和在心理方面的深刻。
随着时间的推移,托尔斯泰、高尔基、阿拉贡、萨特等等大作家都曾表达过对司汤达的由衷讚赏。
司汤达虽然作品不多,但是,凭着这些着作,他在法国批判现实主义文学中的地位堪与写下洋洋90多部小说的巴尔扎克比肩而立。而实际上,树立司汤达文学丰碑的其实只是一部作品,这就是不朽的《红与黑》。
2、司汤达小说的思想艺术特点:
(1)从政治角度反映当代社会生活,表现了鲜明的民主主义和英雄主义思想,具有强烈的反封建色彩。
(2)他笔下的主人公都是强者,他们认为追求幸福是人的自然本能,他们个性坚强、激情满怀、意志强烈、企图使世界屈服于自己的準则,再加上富有毅力,使他们同凡夫俗子明显区别开来。
(3)注重从人的内心世界入手表现时代精神,显示出反映生活的内倾性,也表现出心理分析的高超技艺。
(4)叙事简洁明快,切入角度新颖,语言清丽流畅。
所有这些特点使司汤达在推动心理小说和现代小说的发展方面作出了重大贡献。
3、《红与黑》
《红与黑》是司汤达的代表作,它的发表标誌着批判现实主义文学的产生。
背景简介:《红与黑》的素材取自一八二七年巴黎《司法公报》上的一则情杀新闻。铁匠的儿子安杜扬·贝尔特经神甫推荐,去资产阶级暴发户米苏家担任家庭教师。不久他成了这个家庭主妇的情人,真相暴露后,出于怨恨和绝望,贝尔特在教堂枪杀了米苏夫人,因此被判死刑。这引起了司汤达的创作欲望,他对材料作了精心提炼,改造情节,把保皇党的阴谋活动作为中心事件写进小说,注入了自己对社会的认识,创作了一部具有浓厚政治色彩和时代色彩的长篇小说。原先他把小说取名《于连》,后来改为富有象徵意义的《红与黑》,并加上副标题“1830年纪事”。
(2)“红”与“黑”的 寓意
《红与黑》问世以来,直到今天,这个书名究竟象徵着什幺,研究者一直没有一致的看法,聚讼纷纭,莫衷一是。或者认为“红”是指红色的军装,代表军队,“黑”指教士的黑袍,代表教会;或者认为“红”是指法国大革命和拿破仑战争的英雄时代,“黑”是指复辟王朝的反动统治时期;或者认为“红”指以特殊方式反抗复辟制度的小资产阶级叛逆者于连,“黑”指包括反动教会、贵族阶级和资产阶级在内的黑暗势力;或者认为红是德·瑞那夫人的鲜血,黑是玛特尔的丧服等等。其他种种看法大体上可以分别归入以上四类。四种看法之中,第一种符合司汤达本人的意见。有朋友问他,小说的题目是什幺意思,他解释说:“红”意味着于连若出生得早,他会是个士兵;然而他生不逢时,只好披上道袍,这就是“黑”。不过,这里司汤达也只是给了一个看问题的起点,并不能穷尽“红”与“黑”的全部含义。
(3)主题思想(见教材)
小说围绕于连的生活经历展示了当时的阶级矛盾和阶级斗争的紧张气氛,在广阔的社会背景上勾勒出一幅复辟时期法国社会的生动画面,使作品具有鲜明的政治色彩和时代色彩。
①揭露了复辟的贵族阶级的飞扬跋扈和故态复萌。
作家在小说中深刻揭露了复辟的贵族阶级的飞扬跋扈和故态复萌。经历了大革命,他们“什幺也没有忘记,什幺教训也没有记取”。他们以十倍的疯狂和百倍的仇恨力图恢复一切旧制度和旧秩序。流亡国外的反动贵族首领木尔侯爵回到巴黎,成为“法兰西大臣”,就忙于结党营私,策划阴谋,里通外国,妄图对革命进行彻底的反攻倒算。他的权势炙手可热,各省都有他的田产。他的府第灯火辉煌,舞会通宵达旦。一切都和革命前一样。大革命时期残留国内的外省贵族德·瑞那,因反革命有功,复辟后出任市长,趾高气扬,气焰十分嚣张。他明白告诉妻子:“要保持我们的地位和权威,所有在你家生活的人,只要他不是贵族,他接受了工钱的,都是你的奴僕。”政府钳制言论自由,镇压反对派,对人民进行残酷盘剥,弄得民不聊生,苦不堪言。农民“在冬季的黄昏,从田野回到自己的茅屋时,在家里找不到一片麵包”。贵族阶级更与教会沆瀣一气,狼狈为奸。教会特务组织密布全国,监视人民,成为教皇手中惩治人民的“一根棍子”。人民的一切权利都被剥夺殆尽,这就是王政复辟带来的后果。人民再度奋起抗争,是情理中的必然。
②反映了人民的反抗斗争精神。
小说没有正面描写人民的反抗斗争,但是十分巧妙地从两个方面反映了正在酝酿着又一场革命。一方面,小说描写了人民普遍追念大革命时代,对拿破仑充满怀念和崇拜,深刻反映出人民对复辟王朝充满敌意的社会情绪,这是革命行动的基础。另一方面,小说又从反动阵营的惶惶不可终日,对复辟政权岌岌可危的不祥预感,烘托出另一场革命行将来临的紧张气氛。木尔侯爵主持召开的政治密谋黑会,透露出“山雨欲来风满楼”的革命信息。在日常谈话中,他们也总是离不开政治话题,害怕“在每一段篱笆后面都有一个罗伯斯庇尔和他驾来的囚车”。市长夫人与于连第一次告别时,言语中充满託孤寄子的悲凉情绪。甚至尚处豆宼年华的玛特尔考虑她的婚事,也想到将来革命到来时,于连将是她的保护者。她的哥哥告诫她时就说得更明确:“若是再有一次革命,他(于连)会把我们送上断头台。”小说中的这些细节描写,都生动地反映了七月革命前夕法国的政治气氛和社会形势。
③表现了金钱势力已然增长的时代新特点。
小说也写出了复辟时期资产阶级力量已然壮大,金钱势力已然增长的时代新特点。经过大革命时期改造过的社会基础,毕竟已是今非昔比。资产阶级力量壮大了,政治统治权虽操纵在贵族和僧侣手里,但在小说中可以看到,政权不能不建立在与大资产阶级妥协的基础之上。恩格斯曾讚扬巴尔扎克写出了“上升的资产阶级在1816年至1848年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击”,贵族“怎样在庸俗的、满身铜臭的暴发户的逼攻下逐渐灭亡,或者被这一暴发户所腐化。”司汤达在《红与黑》这部小说里,已先于巴尔扎克开始对这一时期的社会历史特点作了出色的描绘。在小说里我们看到,“满身铜臭”的暴发户瓦勒诺对贵族阶级的“最后残余”德·瑞那等怎样展开“日甚一日的”、咄咄逼人的“冲击”而使自己日益得势;想“尽力重新恢复旧日法国生活标準”的贵族如木尔侯爵等,又怎样在做投机交易,大发横财而逐步资产阶级化。资本主义金钱至上和等价交换的原则,这时更是充斥社会生活的各个方面和各个领域,成为调节社会生活的重要槓桿和準则。“有利可图”的法则也破坏了家庭关係。司汤达对世态炎凉刻画得穷形尽相,入木三分。于连被判处死刑后,老索黑尔探监,但他并非出自对儿子生死的关心,而是为了儿子的遗产。当于连知其来意说出要把大部分的钱都给他时,利慾薰心的老索黑尔竟喜形于色:“那很好,这其余的理应归我……如果您希望像一个好基督徒那样死去,那就应该偿还您的一切债务……”离死期不远的于连听到这番话,痛心地感叹:“瞧,这就是父爱!”父子之情已完全消融在利己主义的冰水之中,父子关係原来也不过是一笔现金交易!德·瑞那家的夫妇关係,以及一般的朋友关係、主僕关係、同僚关係,也都体现了这一原则。司汤达在小说中写出了社会阶级关係和社会生活準则的这一变动和变化,使作品具有丰富的社会内容和较高的历史认识价值。
④写出了人的挣扎向上的精神。
作为一个底层的小人物、一个没有权势的家庭教师于连,却不甘于现状,一心想成为上流社会的人物。他在那个等级观念分明的社会里为了挤进上流社会而艰难挣扎、不断丧失自我的过程,虽然其作法为人所不耻,最终也没有达到预期的目标,反落了个遭到砍头的结果。但是,他的经历具有了某种象徵意义,他的精神也是可嘉的,他的不达目的不罢休的勇气更是值得肯定的。只有不甘平凡的人才想着去改变现状,就象攀登山峰一样,如果你站在山角下观望,是永远看不到山顶的风光的,只有不懈的努力登攀才有可能登上高峰。可以说,于连的故事也是一个人在逆境中奋争向上的象徵故事。
(4)人物形象分析——于连·索黑尔
于连是一个複杂而矛盾的个人奋斗者形象,他的性格具有多元多层次的特徵,具有较高的审美价值。
首先,于连是个性格複杂的人物,他的性格不是固定的,他经历了反抗——妥协——反抗这样的变化。初出茅庐的于连,虽说也羡慕贵族的豪华生活,看到圣职人员的荣耀也曾产生过仰慕之心,但由于他出身卑微,从小被父兄视为累赘,又受过谢朗神父和拿破仑退休军医的薰陶,有较多的平民意识和自尊心。他不仅不愿接受别人的恩赐,无法忍受市长的训斥和蔑视,还敢于提出请假,并以占有市长夫人作为报复。在贝尚松神学院期间的所做所为是于连在野心和虚伪的道路上迈出的第一步。神学院内的党派斗争、猜忌和尔虞我诈,使于连逐渐地认识到社会的丑恶,并决心伪言骄行,忍辱负重,用两面派手法对抗社会。进入巴黎以后,于连的内心矛盾斗争更为激烈。为了往上爬,他攀龙附凤,煞费苦心博得侯爵小姐的爱情;为了讨得主子的欢心,甚至参加黑会,出卖灵魂。仕途的顺利,侯爵的重用,女人的青睐,使他飘飘然陶醉在“音乐、花朵、美丽的女人”之中,愿为给他勋章的政府肝脑涂地。但是,于连不可能彻底出卖灵魂,在“阴谋伪善的中心”,他仍然保持一定的清醒。他深知,侯爵虽然“器重”自己,只不过把他当做一只好玩的“长毛猎狗”,小姐对他也并无真情实意,他不得不时时提防明枪暗箭,并对自己的行为不断地进行反省,深为自己的言行不一而感到痛苦。监狱中的反省,是他浪子回头的转折点,他终于认清了社会的本质,最后选择了死而不是生,表明了与上流社会决裂的决心。
其次,于连也是“性格分裂”的人物。他是一个自尊、自爱、勇敢、真诚而又自卑、怯懦、虚伪的矛盾统一体,他既充满激情而又理智和冷静,既要确立自主,又时时表现出屈从和依附。于连的一生都在追求,他带着受过教育但又很穷的小资产阶级年轻人的独特情慾和冷酷感情踏入社会,他曾以不凡的勇气、激情、自尊和胆量与命运进行抗争。但他不是命运的宠儿,每一次努力都在即将达到胜利彼岸时成为泡影。于连的失败,除了社会、时代因素之外,正是这种複杂性格所致。截然矛盾性格的相互冲突,相互消长,相互转化,既能鼓起他的勇气与激情跟社会抗争,同时,也牵制他的斗争力度。所以,有时他会像躁动不安、举足欲腾的烈马,毫无畏惧地为实现欲望而奋不顾身,有时却像十足的懦夫自暴自弃;当他为自己以咄咄逼人的姿态打进贵族圈子而沾沾自喜时,一种纯真之情便立即谴责自己因野心而丧失了天良。于连是有才华的,种种迹象说明,他有可能跻身于上流社会,他也曾想改变初衷,投靠他们,但理智最终使他认清了社会的丑恶,真诚促使他保持了纯洁的本性。
再次,于连还是法国复辟时期小资产阶级知识分子个人奋斗的典型,但他既不同于只求温饱的青年,也不属于甘愿出卖灵魂、最终与上流社会同流合污的一类,他是有理想、有抱负、不满现状、要求民主平等、富有反抗精神的“理想型”青年。于连的悲剧告诉我们:在复辟时期,一个有进取心的平民青年,试图通过个人奋斗跻身上流社会,却又不愿厚颜无耻地讨好主子,不愿丧尽天良地利用他人的鲜血来染红自己的肩章,最终只能被上流社会排挤和扼杀。于连在法庭上的一席话,揭示了这一真理。
(5)艺术特徵
①从政治斗争的角度来观察和反映社会现实。
这是司汤达有别于同时代其他作家的显着特点。司汤达想把《红与黑》写成一部政治小说的创作意图是显而易见的。小说中有一段出版家与作家的对话:“如果您的人物不谈论政治,那幺,他们就不再是一八三○的法国人了,而您的书也就不再是一面镜子,如同您所希望的那样……”可见司汤达毫不隐讳这部小说的政治倾向,他要认真写出“十九世纪最初三十年间压在法国人头上的历届政府所带来的社会风气,一八三○年前夕教会和国家的欺骗、厚颜无耻和虚伪”。小说的力量不仅在于它真实而深刻的描写,更在于他对时弊的猛烈抨击。高尔基曾对此作了这样的评价:“把一桩极为寻常的刑事罪提到了对十九世纪初叶资产阶级社会制度进行历史哲学研究的高度。”
②塑造了典型环境中的典型性格。
司汤达是自觉的批判现实主义作家,其创作活动以明确的现实主义文艺理论为指导。对复辟时期法国社会的深入观察和研究,又使他能比较準确地把握时代的本质特徵。小说里所描写的惟利是图的维立叶城、阴森可怖的神学院、“阴谋与伪善的中心”巴黎,是揭示作品主题、展示时代特徵、表现人物性格的典型环境,富有时代特徵和时代气息。作家善于使人物性格的发展和形成,与人物活动的环境紧密相联,使典型环境为人物性格的发展与形成提供合理的依据。因而,小说中于连的形象、木尔侯爵的形象、瓦勒诺的形象以至玛特尔的形象,都具有相当高的典型性。塑造典型环境中的典型性格,是批判现实主义文学的一个重要特徵,也是这一流派作家的自觉的使命。
③细緻入微的心理分析和心理描写。
《红与黑》是以描写爱情为主线的,因此是一部“现实主义的爱情小说”,但是,它之所以产生如此巨大的影响力,在于该书对人物心理细緻的描述,在心理深度的挖掘上远远超出了同时代作家所能及的层次。司汤达刻画人物擅长运用心理分析的方法,细緻地描摹人物在特定情景下的心理状态,分析激动他们灵魂的欲望和感情的细微变化,揭示人物充满矛盾的内心世界。像作品中写于连对三个典型环境(维立叶城的唯利是图、贝尚松神学院的宗教专制、巴黎贵族社会的阴谋与伪善)的感受与反应,决定命运关键时刻的内心冲突和思想变化都具体入微,引人入胜。又如于连在与玛特尔的爱情追逐中,他的自尊与自卑、欢乐与痛苦、热情与冷静,思绪起伏,瞬息即变。由于司汤达把心理活动视作性格与环境撞击而产生的火花,因此,通过心理刻画,既描绘了人物性格,又使读者透过人物的心扉看到了激起人物内心波澜的时代环境。这种心理分析的方法,为塑造丰满的人物形象、反映生活真实,提供了有益的经验。尤为可贵的是,在司汤达的作品中,没有游离故事情节和特定情境的心理分析和心理描写。正由于小说以深刻细腻的笔调充分展示了主人公的心灵空间,广泛运用了独白和自由联想等多种艺术手法挖掘出了人物更深层意识的活动,后世有人称之为“意识流小说”——心理小说的先河。是一首“灵魂的哲学与诗”。
④以个人传记形式反映现实。
司汤达与巴尔扎克是法国同时代的两位文坛巨擘,他们的作品都拥有广大的读者,但他们反映现实的手法绝不雷同,各有千秋。巴尔扎克利用《人间喜剧》的系列作品描绘整个法国社会,而司汤达採用的是个人传记的形式,《红与黑》、《吕西安·娄凡》都体现了这个特点。虽然传记小说盛行于十八世纪,但司汤达在他的传记作品中表现了环境与人物辩证统一的关係,达到了新的高度。司汤达要在一部小说里概括巴尔扎克几部小说乃至几十部小说所要表达的内容,不能不对情节的处理和结构的安排匠心独运。《红与黑》通过对于连生活中几度沉浮的真实记录,展示了当时法国社会的本质特徵。
⑤时空交错的结构。
传统小说纯粹以时间的延续布置情节,因而叙述事无巨细,流水帐似的拖沓冗长。司汤达突破了这种写法,一方面以于连的个人奋斗和两次情感经历为线索,另一方面又跳跃式地设定了四个板块(维立叶尔市、贝尚松神学院、穆尔侯爵府和监狱)作为于连主要活动场所,线面结合,时空交错,具有现代小说“心理结构”的特徵。
⑥语言简练精确,生动传神。
《红与黑》中没有对风景、建筑、摆设和人物的肖像、对话、动作等作冗长的描写,而是用朴素精练的语言表现出事物的特徵,描写出引人入胜的故事和场景。
梅里美
梅里美
普罗斯佩·梅里美(1803—1870)是一位具有浪漫主义品格的现实主义作家,也是法国第一位具有客观化倾向的重要作家,主要以中短篇小说赢得文学史上的地位,代表作为《卡门》(又译作《嘉尔曼》)。作品的女主人公卡门以犯罪为职业,以色相为武器从事诈欺、抢劫、偷盗的勾当,以出卖身体为代价去走私获利,形成了一个以她为中心的犯罪团伙。一个老实的年轻士兵何塞迷上了她。卡门起初引诱何塞成为逃兵,后来又使他成为小偷、强盗、走私贩、杀人犯。最后何塞终于忍受不了她的不忠实,把她杀了。卡门是法国文学人物画廊中一个最为鲜明突出的女性形象。她有强烈的个性,独特的道德标準,她虽然邪恶堕落,却又独立自由,宁肯付出生命为代价,也要坚持个性自由和忠于自己,这使她不能忍受社会的任何束缚,使她对资产阶级社会的道德规範表示公开的蔑视。卡门这个形象揉合了灵敏、机巧、泼辣、大胆等特点,富有浪漫情调,被认为是一朵“恶之花”。梅里美通过这个形象抨击和批判了资产阶级文明。这篇小说后来被法国作曲家比才请人将它改编成歌剧脚本,而后由自己谱曲。
梅里美的小说常常从道德的角度“研究人的心灵”,发掘未经现代文明“洗礼”的自然状态下雄伟顽强的原始生命形态。他的小说文字流畅自然,清朗明丽;情节曲折有致,富于地方特点和异国情调;人物性格鲜明突出,具有传奇色彩。梅里美说过:“每当叙述超自然的现象时,就应该儘可能增加客观真实的细节。”在这种思想影响下,他的作品显示出一种客观化的叙事效果。
梅里美比较有名的作品还有历史剧《雅克团》、中短篇小说《达芒戈》、《费德里哥》、《一盘双六棋》和《高龙巴》。
巴尔扎克
巴尔扎克
奥诺雷·德·巴尔扎克(1799-1850)是19世纪法国最重要的作家、批判现实主义的另一个奠基者,法国现代小说之父,被誉为“文坛上的拿破仑”,和托尔斯泰并称19世纪现实主义文学的两大高峰。他的创作代表了批判现实主义文学的最高成就。
1、生平与创作
1819至1829年,是巴尔扎克创的準备阶段,其间他认识了社会,积累了丰富的生活素材。《舒安党人》(1829)揭开了《人间喜剧》(1829-1848)的序幕。
(1)从1829年至1835年左右,是巴尔扎克创作《人间喜剧》的第一阶段:
《高布赛克》(1830)塑造了一个资本主义发展初期的资产者形象。主人公高不塞克自称是个以聚敛金钱,损害别人为乐趣的高利贷者。他像吸血鬼一样,以高利贷方式毁坏了无数家庭,是金钱的化身,更是典型金融资产阶级冷酷、贪婪、狰狞面目的再现。
《欧也妮·葛朗台》(1833)则刻画了一个精明狡猾的吝啬鬼典型形象葛朗台。这个吝啬鬼具有时代特徵:他懂得商品流通和投机买卖的诀窍,尤其是懂得公债投机和资金周转的重要性,精通如何利用债务关係和商业信用提供的机会。他的的剥削方式兼具农业资本家、工商业企业家、高利贷资本家的特点。除了金钱以外,他看不到任何东西;除了发财的快乐以外,他体验不到任何幸福。透过对这一形象的细緻刻画和对他内心世界的深入挖掘,巴尔扎克把资产阶级嗜钱如命的本质披露得淋漓尽致,愤怒地控诉了资本主义世界道德的堕落。
《高老头》(1834-1835)是这一时期最重要的作品。
(2)1835年至1843年,是巴尔扎克创作的第二阶段:
《古物陈列室》(1836-1839)讽刺了顽固保守的贵族阶级和揭露了他们当中的堕落行径。德·爱斯格里雍侯爵是宗法社会“忠诚”、“坚强”和“高贵”等的化身,然而他这些“品德”解决不了实际生活中的任何问题,甚至也不能保证自己的家庭中不出败坏家风的子弟。他的儿子维克多里雍因伪造支票而受到银行家杜·克罗阿兹的控告,后来只是由于按杜·克罗阿兹的意志行事,放下贵族架子去做银行家的侄女婿,才免于破产,保全了名誉。在巴尔扎克笔下,爱斯格里雍侯爵是一个失去时代意义、只配进“古物陈列室”的玩艺儿,而他的儿子则是在资产阶级金钱关係中腐化堕落的花花公子。
《搅水女人》(1841-1842)描述了一个争夺遗产的故事,揭露了法国贵族社会的没落和资产阶级的狡诈,揭示了金钱统治下的种种罪恶,塑造了一个恶棍兵痞菲利浦·勃里杜的形象。
《幻灭》(1837-1843)主要叙述两个有才能、有抱负的青年的理想破灭的故事。主人公吕西安是一位诗人,在外省颇有些名气。他带着满脑子幻想来到巴黎,结果在巴黎新闻界恶劣风气的影响下,离开了严肃的创作道路,变成无耻的报痞文氓,最后在党派倾轧和文坛斗争中身败名裂。他的妹夫大卫·赛夏是个埋头苦干的发明家,因为敌不过同行的阴险算计,被迫放弃发明专利,从此弃绝了科学研究的理想。作品主要展现了新闻界和文坛的种种黑幕,塑造了吕西安这个失败的青年野心家形象,还生动地再现了资本主义惊心动魄的自由竞争。
(3)1844年至1850年,这是巴尔扎克创作的晚期。
《贝姨》(1846)通过描写主人公贝姨在巴黎各时期度过的不同日子,反映了贵族的没落以及七月王朝时期资产阶级的荒淫无度、道德堕落,说明资产阶级腐化堕落的风气已经在社会上无限制地蔓延开去,人人都不择手段地追求金钱和享乐,无人不自私自利。
《邦斯舅舅》(1847)的主人公邦斯舅舅是音乐家,一个诚实而高尚的自食其力的人。他非常喜欢绘画艺术,为了丰富自己所收藏的名画,他不惜付出一切精力,挖空一切心思。当人们不知道他家中有这一切宝藏时,谁也不把他放在心上。当获悉这些名画的价值时,为了夺取孤独老人邦斯的遗产,以卡缪佐为首的一些上流社会的人们便千方百计,使尽种种手段谋取他的财富。
《农民》(遗着,1854年出版)描写复辟王朝时期农村中资产阶级联合农民同返回农村的贵族地主进行较量,终于把贵族赶走的过程,深刻反映了王政复辟时期农村中尖锐激烈的斗争,深刻地写出了当时最本质的历史变化。作品还成功地塑造了两个形象:心狠手辣的农村高利贷者里谷和精明狡猾、兇狠毒辣的资产者戈贝坦。
2、巴尔扎克思想的矛盾性和複杂性
巴尔扎克的思想充满着矛盾性和複杂性,我们分别从以下几个方面来作一些了解:
(1)哲学观:
巴尔扎克是一个唯物主义者,这一点决定了他客观冷静的现实主义创作方法。他认为世界是一个彼此联繫、不可分割的统一体,因此他在创作中强调经济、政治与文学的关係;典型人物与典型环境的关係;人的“热情”(欲望)与人的理性(宗教和王权)的关係;丑怪与美的关係等等。
(2)宗教观:
巴尔扎克并非宗教信徒 , 却肯定宗教在稳定社会秩序方面的作用。《<人间喜剧>前言》:“基督教 , 特别是天主教 , ……既然是压制人类邪恶的一套完整的制度,因此它也是稳定社会秩序的最大因素。”《巴尔扎克论文集》: “宗教就是全部社会。它不是神的设施,而是人的需要。”“天主教是完美的宗教,是唯一能批准生活权与政治权的权力。”
(3)政治思想:
巴尔扎克的出身决定了他的资产阶级立场,使他崇尚拿破仑式的英雄,却又不满七月王朝的腐败 , 同时痛恨资产阶级的唯利是图。他钦羡贵族阶级的高贵门第,在自己的姓氏前加上代表贵族的“德”字,又憎恨波旁王朝森严的等级观念。如此矛盾的思想充分地体现在他的创作中:《人间喜剧》深刻地揭示了资产阶级狂热拜金的丑恶 , 同时对贵族阶级的衰落大唱輓歌。
(4)人性论:
巴尔扎克认为人性无所谓善恶,贪慾使他作恶,社会法则却使他向善。《<人间喜剧> 前言》:“人性非恶也非善,人生出来只有本能和能力;与卢梭所说的相反,社会不仅没有败坏人心,反而使人趋于完善,使人变得更好;可是利慾却同时过分地发展他的不良倾向。”类似中国哲学家告子观点:“性犹湍水也,决之东方则东流 , 决之西方则西流。”
(5)人道主义立场:
与十九世纪所有批判现实主义作家一样,巴尔扎克具有鲜明的人道主义精神,并且认为这是他创作的出发点。他在《关于劳动的信》中尖锐地指出:“穷人多到一个相当数目,富人屈指可数,革命就为时不远了。”表现了对弱者的同情。而他对贵族阶级的同情,则被认为这是体现了他人道主义思想的局限性。
3、巴尔扎克的现实主义美学原则
作为现实主义的奠基人之一,巴尔扎克提出了一整套现实主义美学。这一美学的要点是:
第一、他认为世界是一个统一体,存在多样性,但彼此相连,由此出发,他要求文学反映整个历史时代;
第二、他认为艺术的任务在于真实地再现现实,但艺术中的真实不等于生活中的真实,需要经过艺术加工,进行选择。
第三、他主张艺术必须创造典型,亦即人物要典型化,典型要个性化,通过典型去反映现实;
第四、他发展了狄德罗的“美是关係”的观点,认为环境对人物具有决定性作用,环境既是人物活动的舞台,又是产生人物的思想和行动的基础;
第五、他十分注意滑稽丑怪的人物和社会现象,指出表面与本质之间的一致和矛盾,以及其中蕴含的美学意义。
4、巴尔扎克对现实主义创作方法的贡献:
巴尔扎克的创作实践大大丰富和发展了现实主义的创作方法。主要体现在以下几点:
第一,他塑造的典型形象特别丰富,他总是通过细緻入微的环境描写来刻画人物,再现整个时代的面貌,即运用“典型环境中的典型人物”( 恩格斯语)的现实主义原则。
第二,他善于从经济关係去描写人物。尤为突出的是他笔下同一类型的人物无一雷同,如吝啬鬼的形象就是这样。
第三,他还擅长性格化的对话,爱用夸张手法刻画人物性格特徵。
第四,他首创了“人物再现法”。这种创作手法是让一个人物不仅在一部作品中出现,而且在以后的作品中连续不断地出现。它不仅使我们看到人物性格形成的不同阶段,而且使一系列作品构成一个整体。
5、《人间喜剧》
《人间喜剧》是巴尔扎克的小说总集(书名受了但丁的《神的喜剧》(中译名《神曲》)的启发),收入长、中、短篇小说九十多部。巴尔扎克把《人间喜剧》分为三大类:“风俗研究”、“哲学研究”和“分析研究”。其中“风俗研究”又分为“私人生活场景”、“外省生活场景”、“巴黎生活场景”、“政治生活场景”、“军事生活场景”和“乡村生活场景”六个部分。(参教材)
巴尔扎克立意要写出一部艺术的历史,要以社会为舞台,让读者看到一幕幕惊心动魄的“人间戏剧”。他多处谈到文学的使命是描写社会,他的名言是:“从来小说家就是自己同时代人们的秘书。” “法国社会将成为历史家,我只能当他的秘书。”恩格斯称讚“他是比过去、现在和未来的一切左拉都要伟大得多的现实主义大师”。 《人间喜剧》“提供了一部法国‘社会’特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史”。 (参教材)
(1)思想内容:(亦可参教材)
恩格斯认为《人间喜剧》“是现实主义的最伟大胜利之一”。这部辉煌巨着的思想内容主要有:
①首先,反映了资产阶级的罪恶发迹及其取代贵族阶级的历史。
巴尔扎克在《人间喜剧》中描写了形形色色具有时代特点的资产者,他们是资产阶级世界的真正主人;他们在国家法律的庇护和社会舆论的支持下,为了满足自己的贪慾,公开进行掠夺,而在掠夺方式上又各有特点。高布赛克是旧式的剥削者,还没有学会“最新”的发财致富之道,他宁愿把商品贮藏在家里,而不敢把它当作资本来增殖;他是以囤积商品的方式来贮藏货币的守财驻。葛朗台老头的活动範围则比较广泛。他是由旧式剥削者向资本主义企业经营过渡的一个精明能干、狡猾诡诈的投机商人。他知道把金钱放到有利可图的企业中去,从而积累更多的资金。在他心目中,金钱是人们生活的目的。他非常吝啬,利用周围所有的人为他掠夺金钱的目的服务。银行家纽沁根男爵是交易所中用暴发户手段兴起的新型资产阶级。他的策略是使所有的资本经常处于不断的“运动”中。他利用法律的庇护搞假倒闭,逼得几千家小存户陷于破产,自己却捞到百万黄金。他不像高布赛克和葛朗台老头那样装穷、吝惜,使自己的财富深藏不露,而是穷奢极欲,用各种方法炫耀自己的财富。他身上表现了享乐、黄金和鲜血混在一起的特点。他是七月王朝时期法国金融资产阶级的典型人物。
在写资产阶级的发家过程中,巴尔扎克还把上升的资产阶级对贵族社会日甚一日的冲击描写出来,鲜明地再现了资产阶级逐渐代替贵族阶级的整个过程。在《人间喜剧》中,那些在大革命和拿破仑时期发了横财的大资产阶级,到了复辟时期经济实力不但没有削弱,反而以更快的速度增长财富。如《老姑娘》中的外省阿朗松地区资产阶级的头面人物杜布斯吉埃战胜了那些有名望的旧贵族,娶了当地最有钱的老处女,终于完全控制了这个城市。资产阶级和贵族的斗争还表现在宗教领域和政治领域:《图尔的本堂神甫》中依附于贵族的比罗图神甫被与资产阶级和修道会有密切关係的特鲁贝神甫赶出了图尔城;《比哀兰特》中的以维奈为首的资产者在自由派的支持下,同当地贵族展开斗争,最后获得完全胜利。《公务员》中的金融资产阶级能够左右高级官员的任命,说明政权已逐渐落入资产阶级的手中。复辟时期可以说是外省的葛朗台们、巴黎的纽沁根们、高布赛克们、农村的里谷们主宰了一切。《阿尔西的议员》和《夏娃的女儿》都描写了银行家如何把持了议会选举,贵族完全依附于他们。
②其次,反映了贵族阶级的没落衰亡史。
在《人间喜剧》中,贵族阶级的败落衰亡和被资产阶级腐化的社会现象,得到了真实的、充分的反映。巴尔扎克描写了这个在他看来是模範社会的最后残余怎样在庸俗的、满身铜臭的暴发户的逼攻下逐渐灭亡,或者被暴发户所腐化。《幽谷百合》描写莫尔索夫伯爵夫人企图改革土地管理和租佃制度,以挽救贵族的没落命运,但前景暗淡。《朗热公爵夫人》描写复辟时期巴黎的贵族住宅区圣日耳曼区变得衰老了。《古物陈列室》中的爱斯格里雍侯爵和《老姑娘》中的瓦鲁亚骑士,在婚姻问题上都败在资产者手下,“可怕的命运等待着没落的贵族”;明智的贵族则採取了与资产者联姻的态度。《苏镇舞会》的德·封丹纳伯爵就“识时务地”与资产者攀亲,两个女儿和三个儿子都毫无例外地这样做,他认为这“符合19世纪进程和改革君主制的思想”。
③第三,描写了金钱对人的心灵的腐蚀作用。
《人间喜剧》描写了一幕幕惨剧,这些惨剧围绕着争夺金钱而展开。《高布赛克》写到做母亲的为了剥夺女儿的财产,烧毁丈夫的遗嘱。《夏倍上校》中,妻子为了吞没丈夫的财产,企图把他关进监狱。《禁治产》中的埃斯巴侯爵要把家产归还新教徒的后代,因为这是他的祖先吞没的,于是他的妻子宣布他为白痴,并诉诸法律。《幻灭》通过金钱操纵报纸的描绘,指出“一切都是被金钱所决定的”;父与子只有金钱关係,彼此好像互不相识的买卖人或者激烈争夺的对手。《泽·马尔卡斯》的主人公因为缺乏金钱,在政治上只能扮演配角。《搅水女人》中,寡廉鲜耻的菲利普背弃了他的密谋伙伴,气死了他的舅外婆,杀死另一个恶棍,不管母亲与弟弟,独占了舅舅的财产。在描绘这部金钱统治一切的社会风俗史时,巴尔扎克一再声称:“小说家自以为是虚构出来的丑史秽行,都在这事实之下。”
④第四,广阔而真实地反映了社会现实。
《人间喜剧》还真实地反映了当时的经济状况,超过了所有的职业历史学家、经济学家和统计学家提供的材料。《人间喜剧》也描写到底层人物,尤其塑造了共和主义的英雄克雷斯蒂安。这是巴尔扎克政治上的死对头,但他看出这是未来真正的人。在创作中摆脱自己的政治观点,无疑是巴尔扎克的现实主义的胜利。
当然,巴尔扎克对贵族阶级的同情,对天主教的作用的大力鼓吹,反对工人、农民执政,维护现存社会的立场,在他的作品中时有流露,或多或少削弱了作品对现实的揭露与批判意义。
(2)艺术成就
《人间喜剧》在艺术上也取得了巨大成就。
①首先集中在对典型的塑造上,具体体现为:
第一,塑造出性格鲜明的典型形象。
在《人间喜剧》中出现的2000多个人物中,性格鲜明的典型有数十个。这些典型都具有个性与共性的高度统一,他们的共性特徵是狂热拜金,个性特徵都表现为偏执的性格, 即每一种性格都是某一种极端情慾的活标本,成为代表这类性格的符号。如高老头的极端父爱;拉斯蒂涅的极端野心;鲍赛昂夫人的极端虚荣;伏脱冷的极端冷酷;葛朗台的极端吝啬;欧也妮的极端忠贞;邦斯舅舅的极端贪食;贝姨的极端嫉妒……
第二,典型人物的塑造符合“典型环境中的典型人物”的现实主义原则。
巴尔扎克塑造典型时总是同环境描写紧密结合的,符合“典型环境中的典型人物”的现实主义原则。表现在:一方面,紧接环境描写之后,引出在其中活动的人物,把环境写成人物性格产生的土壤。如《高老头》的开场先写伏盖公寓,再介绍人物,又如《幻灭》先写安古兰末的面貌,再写德·巴日东太太的贵族圈子,另一方面,把环境描写同人物的心理变化和精神状态揉合在一起。如他一面描写鲍赛昂子爵府举行舞会的盛大场面,一面描绘拉斯蒂涅受到腐蚀的心理变化。
第三,善于通过外貌描写和性格化的对话以及夸张手法塑造人物。
在描写人物时,巴尔扎克还善于作精细的外貌描写和性格化的对话,并以夸张的手法刻画性格特徵。他受到拉瓦特和迦尔骨相学的影响,认为人物外形能够反映他的阶级地位、精神面貌和性格特点,因此力求纤毫毕现。他从司各特用对话来完成肖像的刻画得到启发,认为对话是能否写活人物的重要因素。人物语言的个性化莫过于葛朗台的语言,他往往只说一两句话,可是句句都符合人物的吝啬性格。
第四,使用“人物再现法”塑造典型形象。
巴尔扎克塑造人物还有一个独创的手法,就是“人物再现法”:他让相同的人物在不同的小说中反覆出现,以表现其不同生活阶段和侧面,最后构成人物的整体性格。这种手法既能全面展示人物性格的形成过程,又能使各种作品联结起来,展现出广阔的时代画面。
②其次表现在开创性的结构和叙事特点。
巴尔扎克在小说结构和叙述方面也进行了富有成效的探索。
在总体结构方面,《人间喜剧》把90多部长、中、短篇小说连缀成一个有机整体,同时又各自独立成篇,有独立完整的人物、情节、环境和主题。连缀方法:其一是人物再现法。《人间喜剧》中反覆再现的人物有 400 多个,贯穿 70多部作品,比如《高老头》中的拉斯蒂涅、鲍赛昂夫人、纽沁根、伏脱冷等。其二是分类编排法。《人间喜剧》把所有作品看作一个整体,分为三大“研究”,“风俗研究”又分为六大“场景”。
在单部作品结构方面上,巴尔扎克的小说有序幕、展开、高潮、结尾,往往冲突激烈,戏剧性很强。他的小说有不少是以陈述开始介绍环境,但也有多种变化,或从谈话开始,或以描写肖像作引子,或先写家庭变迁。《乡村医生》在两天之内进行,逸事与思索相混合。而《三十岁的女人》则时间漫长,几乎以编年史的顺序写出。《幻灭》在三个不同的环境中进行,彼此互有联繫。有的哲理小说没有什幺情节,而以精彩的议论取胜。巴尔扎克的夹叙夹议大多有声有色,充满睿智。
在叙事方面,巴尔扎克的短篇小说多半採用第一人称来叙述,以小说人物讲故事的方式来引出主要情节,但各篇有不同的变化。《高布赛克》以人物之间的谈话方式来进行。《红房子旅馆》由别人来转述。《萨拉金》的“我”讲的是听到的故事。《泽·马尔卡斯》由他人道出,讲给“我”与另一个同伴听。《无神论者望弥撒》由德普兰医生讲给他的学生——“我”来听。《沙漠里的爱情》由“我”将故事写出来,供女友阅读。《法西诺·卡讷》由当事人讲述自己的生平,接近《泽·马尔卡斯》,不过是单独对“我”说的。这几个短篇写法同中有异,各异其趣。在巴尔扎克之前,还没有哪一个小说家将这种故事套故事的写法运用得这幺丰富多彩。从叙事学的角度看,有三种叙述语态,一是叙述者大于人物(具有全知视角),二是叙述者等于人物,三是叙述者小于人物。巴尔扎克大半採用第一种和第二种叙述语态。
6、《高老头》分析
(1)内容梗概
故事发生在1819年冬。巴黎拉丁区有一所古旧、剥落的包饭旅馆----伏盖公寓,是一个叫伏盖太太的老妇人开的。这里居住着七位房客:他们是歇业商人高里奥、穷大学生拉斯蒂涅、逃犯伏脱冷、老小姐米旭诺、退职小公务员波阿莱、被赶出家门的银行家女儿维多莉·泰伊番小姐以及医科大学生皮安训。
发展阶段划分
早期阶段:30—40年代
1、特徵:脱胎于浪漫主义,具有批判的锋芒,但未探寻社会的发展方向;反映广阔的社会生活面,塑造奋斗者和反抗者类型等的人物形象。
2、作品基本主题範围:批判封建贵族和大资产阶级,揭露社会丑恶面,反映社会的反抗者和奋斗者的抗争精神,也流露了对封建时代的依恋之情。
3、代表作家:司汤达、梅里美、巴尔扎克。
4、标誌性作品:《红与黑》(1830)
中期阶段:50—60年代
中期阶段:50—60年代
1、特徵:对资本主义批判与暴露的主题弱化,追求客观化、科学化的描写
2、作品基本主题範围:对人物及其社会生活进行确切的再现,对丑恶现象进行轻微的嘲讽。
3、代表作家:福楼拜
4、标誌性作品:《包法利夫人》(1856)
后期阶段:70年代以后至20世纪初
后期阶段:70年代以后至20世纪初
1、特徵:对资本主义批判与暴露的主题继续弱化,追求客观化、科学化的描写进一步深化,短篇小说艺术达到完美程度。
2、作品基本主题範围:对大自然和生活充满信心的乐观主义,忠实地记录历史,对人的生物性的研究。
3、代表作家:左拉、莫泊桑、都德、法朗士等。(这些作家,大多被后来的文学史家划入自然主义的行列。实际上,自然主义也是现实主义的一种。——参柳鸣九主编《自然主义》)
4、标誌性作品:《卢贡-马卡尔家族》
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