改变人生的励志电影《天使艾美丽》观后感

改变人生的励志电影《天使艾美丽》观后感

导语：但她愿意帮助周围每一个需要帮助的人，事实上周围的每一个人也都需要帮助，她精心准备每一个帮助的计划，始终不让别人发现是谁在帮助他们，艾美丽成了他们身边真正的“天使”。今天小编就为大家推荐一下这部电影的观后感，希望对你们有帮助。

观后感一

前两天终于满足了心愿，看完了《天使艾米丽》，说起我看这电影的过程可以算是曲折了。中间手机内屏摔坏，之后便一直没有看了。就在前两天，正好周末无事，便把这心心念着的电影看了。

电影还不错。

首先是画面，非常的美，甚至可以说，每一个画面截图都可以当作桌面，而且色调很符合电影唯美温馨的感觉，让人看到画面会感到舒服。

再看女主，非常漂亮，古灵精怪又很善良，用自己独特的方式帮助别人。当看到，艾米丽寻找很久，到处奔走，找到那个陌生的男人给那个人他童年的相片和收藏的时候，真的很感动，因为这是别人的回忆，也许在很多人看来都微不足道，但，在当事人心中却是无法忘却的永恒记忆。而在艾米丽帮助了别人之后，她也非常的开心。

电影中的另一个人就是玻璃人了，从一开始的不愿和外界接触，不了解外面的世界，只有一个摄像机，所照之处却是一个钟，不难看出他对外界的排斥，但渐渐，当他认识了艾米丽后，看到艾米丽每天很开心的帮助别人的时候，受到艾米丽的感染，最后给艾米丽一卷带子，鼓励艾米丽，让艾米丽没有错过她的幸福。

开着弹幕看的电影，中间也隔了很久，断断续续看完已是不易。所以，这观后感只是个人观点。

另外最后说一句，天使艾米丽，善良的艾米丽最后总会得到到属于她自己的幸福。

观后感二

《天使爱美丽》，我还是愿意把它称作为《天使艾美丽》这样会更恰当些，不然会给人造成一种歧异。

早就听说过这部影片，一直想看，可就是有一种情绪在其中，我有个怪毛病，越是经典的影片，我越不想早点就拿到手看完它，总希望在某一天，一个合适的机会遇到了它，并将它带回家，静静的坐在沙发上，按下播放键。就好像是缘分天注定的感觉一样。

今天，周末的最后一天，对于那些上班族来说，是好日子到头前的最后呻吟。而对我这位在家只知看书、看电影的家伙来说，每一天都是周末。这个周末该做些什么呢。来到了我经常寻碟的小店。随意的翻翻，艾美丽的那双大眼睛，和那带有精灵般气质的笑吸引了我。缘分来了，随即买下，带回家中，重复着习惯的动作。片子开始。

电影采取了人物叙述的常规原则，对于艾美丽的一切都在进行着流水帐似的介绍。从她的出生，成长，家庭环境，父母的命运等等，凡是一切和艾美丽有关的东西全都搬了上来。但导演却很厉害，运用了精熟的场面调度，将镜头处理的很是精彩。（精彩这个词我一般不用，因为我认为精彩的没有几部电影，呵呵，自大了）然后，到了艾美丽的青年时期，整个故事才全面展开，从为老人找到童年的回忆开始，艾美丽开始了她的“天使”之旅，她不断的在帮助别人，是有策划的进行，包括对自己的父亲。在她周围生活的人都得到了她的关爱，天使的定义开始发挥，整个故事也都在艾美丽的精心设计下发展。到了她自己的爱情，导演和编剧又提出了一个新的问题。天使帮助了别人，可谁来帮助天使呢？于是乎，那位玻璃老人成了“天使”，是他的鼓励让艾美丽敢于正视自己的人生，获得了属于自己的幸福爱情。电影的最后，看到那些被艾美丽精心策划后的每个人再次找到自己人生的方向。其实，导演也想告诉我们，艾美丽也将他们变成了“天使”。就象我看过的一部电影好像是叫《爱的传递》，讲一个小孩子，叫一个人做一件好事，一个个承接下去，最后有上万人承接了这种爱的传递方式。（有谁知道这个电影的名字告诉我。）

下面我们从电影制作的角度来分析一下为什么《天使爱美丽》是属于经典当中的经典。

首先，镜头的处理上很到位，动态镜头和静态镜头剪接的恰到好处。《英国影视制作基础》这本书里将这部影片也称为经典，它也是从镜头的处理上来承认它的。

由于这段时间一直在研究电影场面调度方面的问题，所以，以我仅有的知识来肤浅地解构《天》这部影片中的动态镜头。

在台湾五南出版的《电影分镜概论》中，场面调度部分出现在书的中部，前面介绍了双人对话的种种型态，从I/A/L三种基本型态进行了扩展。到了场面调度部分就是这些基本型态的综合运用。

如果把这种理论放在《天使爱美丽》中的话，竟然都能够找到，这时我才知道什么叫做导演的功力。从电影的开篇就能看出这个导演的功力，几个动态镜头的运用，也能看出一个导演是否是优秀的。

我们重点说一下《天》中的各种镜头综合运用，应该说做到了精彩之至。

我将电影粗制的分成四大段落。

第一段落，艾美丽成熟前。

第二段落，艾美丽成熟中。

第三段落，艾美丽成熟了。

第四段落，艾美丽成熟后。

艾美丽成熟前，童年时期，为了避免电影的冗长，导演采取了一种快节奏的叙述方式，每个阶段的处理都选择了对人物性格有影响的事件进行表述。这里要注意，导演的推轨镜头的运用，我们知道推轨镜头是时间比较长的镜头，而且和静态镜头剪接起来比较难。所以，推轨镜头要在拍摄过程中含有静态镜头元素，才能保证电影的简洁、合理。大家可以仔细的研究这个部分，看导演是怎样进行背景的叙述的。他又是怎样进行现场调度，运用推轨镜头反映或者衬映出人物性格的。

艾美丽成熟中，采取了第三人称讲述的方式，曾经有老师说过，最好不要将第三人称叙述和对话结合使用，可《天》这部电影恰恰就结合使用了，还很成功。我要说，这还是导演的场面调度纯熟的原因。他将第三人称的叙述基本上都是在一个事件的结尾和开始的地方，也就是导演自己设计的段落。他在帮助观众理解这些行动出现的原因。我们知道《天》这部影片中的对话并不是很多，这也是第三人称叙述成功另外一个主要原因。那导演靠什么说话，就是靠这种纯熟的镜头使用和场面调度。

艾美丽成熟了。这个段落主要是反映艾美丽改变了自己平淡的生活方式，开始不断的帮助别人，帮别人完成心愿，促成一段爱情，抚慰受伤的心灵，当然还包括惩罚“恶人”。看来，天使也是赏罚分明，明辨忠奸的。在这个段落里，蒙太奇的运用得到了良好的效果。几个事件的同时进行，在每个事件里又充斥着悬疑，加上合理的镜头配置基本电影镜头型态的综合使用，导致影片在这个部分的节奏加快。从他帮助瞎子老人过马路，用他的眼睛和话语来帮助瞎子老人看见身边的事物那时起，整个电影达到了高潮，推轨镜头和静态镜头的综合使用更加的紧凑，为了加快这种节奏，导演甚至用到了人物调度、场景调度和摄影机调度同时使用，希望大家能够多多学习，看导演是如何来运用场景的设置、演员的走位和摄影机的移动的。真的是包罗万象。

艾美丽成熟后，遭遇了爱情危机，她对于自己的爱情上显得过于迟缓，但最终在另一位天使的鼓励下获得了勇气，终于获得了幸福。在这个段落里，导演没有使用过多的推轨镜头和长镜头，大部分是蒙太奇般的静态镜头，在场面调度方面更加注重演员的调度，固定镜头开始调整电影的节奏。因为电影终有收尾的时候，控制好结尾的电影节奏就是在镜头上做“手脚”。也是导演的一种最好的方式。呵呵，屡试不爽啊。

还有电影中的音乐，看过中央10套的《第十放映室》吗，结尾曲就是《天使艾美丽》中的插曲，手风琴，我喜欢。最后的曲子用了钢琴，我想是为了圆满画上句号的意味吧。

观后感三

温馨却不显平庸乏味，女主角活泼古灵精怪的性格时不时为电影注入跳动的活力。

艾米丽，因为一盒40年前玩具的物归原主，自顾自的开始了一场游戏。没有输家或是赢家，只有艾米丽一位参与者，沉浸于其中，醉心于这场甜蜜的游戏里。

用录像带拓宽“玻璃人”的世界，略施小计改变了楼下太太的对生活的使其再次相信爱相信奇迹，两句话使两个情场失意之人终成眷属，以及最终促成父亲环游地球的梦想，艾米丽举手投足间完成一次又一次善举。。。

单纯的助人为乐自是无法令观众记住这女孩，从小在孤独中长大的艾米丽并没有乖戾的脾气，她爱幻想，爱恶作剧，爱把手伸进豆子中，爱用各地的石头打水漂。。。古怪中透着生气，精灵有余仍不失人间烟火，艾米丽一个人间的天使，不为天堂而生，有滋有味，陶醉于人间的柴米油盐。

喜欢这部电影，没有理由，只是淡淡的喜欢，能于其中找到自己，看到那个时而同样孤独于世界外的自己。。。也许每个人都能在艾米丽身上找到那个有时感到孤独的自己，也小小报复一下那个蔬菜店老板，更试图改变着世界，而当世界发生着惊天变化之时，自己只是躲在一隅，略带成就感的悄悄注视着一切的发生。。。